1925 • Chambre syndicale de la curiosité des beaux-arts, Paris
Marcelle Cahn participe à sa première exposition collective, « L’Art d’aujourd’hui », aux côtés notamment de Fernand Léger, Amédée Ozenfant, Pablo Picasso, Paul Klee, Piet Mondrian et Robert Delaunay. Les artistes Victor Poznanski, Theo van Doesburg, Albert Gleizes, Fernand Léger et Josef Síma organisent et financent cette exposition. Initialement intitulée « L’art abstrait », l’exposition explore l’évolution du cubisme vers l’art abstrait, en présentant une quarantaine d’artistes, « représentants de l’art plastique non imitatif », engagés dans les mouvements d’avant-garde. Une préface écrite par Poznanski avec l’aide de Gleizes et une affiche conçue par l’artiste suisse Gustave Buchet accompagnent l’exposition, dont Fernand Léger aurait été, selon certaines sources, le commissaire. Dans son autobiographie, Cahn indique qu’elle a exposé deux œuvres dans la même salle que Léger, Clausen, Vordemberghe-Gildewart et Klee, à savoir une composition abstraite de 1925 et L’Évier ou Le Lavabo de la même année.
1926 • Brooklyn Museum, New York
Deux tableaux de Marcelle Cahn sont présentés dans l’exposition « Société Anonyme » au Brooklyn Museum par Marcel Duchamp (que Marcelle Cahn a rencontré à Paris), Man Ray et Katherine Dreier.
1927 • Salon des indépendants, Paris
1928 • Salon des vrais indépendants, Paris
1929 • Stedelijk Museum, Amsterdam
L’œuvre de Marcelle Cahn est représentée dans les différentes « Expositions sélectes d’art contemporain » (Esac), inaugurées au Stedelijk Museum d’Amsterdam puis voyageant dans différentes villes des Pays-Bas.
1930 • Galerie 23, Paris
Marcelle Cahn participe à l’unique exposition du groupe Cercle et Carré fondé en 1929 par Michel Seuphor et Joaquín Torres García. Cette exposition historique regroupe 85 artistes abstraits et constructivistes, français et étrangers, avec notamment Jean Arp, Willi Baumeister, Vassily Kandinsky, Le Corbusier, Fernand Léger, Mondrian, Amédée Ozenfant, Antoine Pevsner, Sophie Taueber-Arp, Kurt Schwitters, et Georges Vantongerloo. Quatre tableaux de Marcelle Cahn sont montrés.
1932 • Salon des surindépendants, Paris
1934 • Galerie Bernheim-Jeune, Paris
1949 • Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Paris
Marcelle Cahn participe pour la première fois au Salon des Réalités nouvelles qui se tient au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. L’association Salon des Réalités nouvelles a été créée en 1946 par Fredo Sidés, et nommé en référence à l’exposition des Réalités nouvelles conçue par Robert et Sonia Delaunay à la galerie Charpentier en septembre 1939. Le Salon des Réalités nouvelles se substitue à l’association « Abstraction-Création » (1931-1936). Jusqu’en 1967, Marcelle Cahn y participe très régulièrement.
1952 • Galerie Voyelles, Paris
Marcelle Cahn montre un ensemble de dessins linéaires pour sa première exposition personnelle à la Galerie Voyelles.
1953 • Galerie Suzanne Michel, Paris
1957 • Galerie Creuse, Paris
Exposition collective « 50 ans de peinture abstraite », commissariat Michel Seuphor.
1957 • Musée d’art et d’industrie, Saint-Etienne
Exposition collective « Art abstrait: les premières générations (1910-1939) », organisée par Maurice Allemand.
1958 • Salon d’art sacré, Paris
1959 • Galerie Simone Heller, Paris
Exposition rétrospective de Marcelle Cahn.
1960 • Kaplan Gallery, Londres
Exposition rétrospective de Marcelle Cahn.
1961 • Musée des Beaux-Arts, Rennes
Marcelle Cahn prend part à l’unique exposition du groupe Mesure créé par Georges Folmer.
1962 • Galerie Mesure, Paris
Exposition personnelle de dessins et collages de l’artiste.
1964 • Galerie Riquelme, Paris
1964 • Galerie Minima, Milan
1964 • Galerie Bellechasse, Paris
1964 • Musée d’art et d’industrie, Saint-Etienne
Sept collages de Marcelle Cahn figurent dans l’exposition « Cinquante ans de collages », commissariat Maurice Allemand.
1971 • Galerie Jean-Chauvelin, Paris / Annely Juda Fine Arts, Londres / Galleria Milano, Milan
« The Non-Objective World. 1924-1939 », exposition de groupe.
1972 • Musée d’art et d’industrie, Saint-Etienne
Le Centre national d’art contemporain (CNAC) organise une grande exposition rétrospective et itinérante consacrée à Marcelle Cahn, débutant à Saint-Etienne, sous la direction de Bernard Ceysson et de Daniel Abadie. L’exposition circule jusqu’en 1974 dans plusieurs villes de France (Arras, Auxerre, Reste, Clermont-Ferrand, Dijon, La Roche-sur-Yon, Les Sables-d’Olonne, Perpignan, Périgueux, Strasbourg, Toulouse, Troyes).
1973 • Musée des Beaux-Arts, Dijon
L’étape dijonnaise de la rétrospective itinérante initiée par le Centre National d’Art Contemporain (CNAC) est organisée par Serge Lemoine, alors enseignant à l’université et conseiller artistique de la région de Bourgogne, ajouter à la centaine d’œuvres présentées, des tableaux de jeunesse peints à Berlin ainsi que des dessins et collage inédits.
C’est aussi à cette occasion que Serge Lemoine propose à Marcelle Cahn de créer Hommage à Dijon : presque 200 collages réalisés sur des cartes postales touristiques de la ville, recouvertes par l’artiste d’une constellation de gommettes multicolores, suivant une technique développée par elle en 1972 et qui perdurera jusqu’à ses dernières années de travail, avant sa mort en 1981.
1973 • Galerie Thérèse Roussel, Perpignan
1975 • Galerie Denise René, Paris
« Marcelle Cahn. Œuvres de 1915 à 1975 ».
1977 • Musée de l’abbaye Sainte-Croix des Sables-d’Olonne
Exposition de collages.
2023 • Musée d’art moderne et contemporain, Strasbourg / Musée d’art moderne et contemporain, Saint-Etienne / Musée des beaux-arts, Rennes
Première grande rétrospective d’envergure consacrée à Marcelle Cahn depuis la monographie itinérante organisée de 1972 à 1974 à l’initiative du Centre National d’Art Contemporain (CNAC) commissariat général de Cécile Godefroy, commissariat associé de Barbara Forest et d’Alexandre Quoi.
2024 • Galerie Jocelyn Wolff, Romainville
« Imre Pan, une histoire artistique et éditoriale européenne dans le Paris des années 1960 », 2 mars-20 avril 2024, commissariat Marjorie Micucci. Une exposition hommage à la figure d’Imre Pan (1904-1972). Proche des dadas et surréalistes hongrois dès les années 1920, cet homme prolifique – poète, critique, éditeur, libraire, commissaire d’exposition – participe activement à la vie culturelle de Budapest avant de s’établir à Paris en mai 1957, après l’écrasement soviétique de l’insurrection de la capitale. Guidé par une grande indépendance d’esprit, il éditera presque 150 éditions originales d’artistes de tous horizons plastiques : abstractions géométriques (Marcelle Cahn, Aurélie Nemours, Wilfredo Arcay), optiques (Victor Vasarely) ou informelles (Ida Karskaya, André Marfaing ou Colette Brunschwig), ou figurations post-surréalistes, narratives ou proches des Nouveaux Réalistes (Milvia Maglione, René Bertholo, Lourdes Castro).